"En 1907, un año después de su fallecimiento, la exposición conmemorativa
de cincuenta y seis de sus lienzos en el Salón de Otoño de París
constituyó un revulsivo que tuvo como consecuencia directa el que las
expectativas del viejo arte de la pintura se transformaran de arriba
abajo en tan sólo dos años. Los pintores cubistas tomaron buena nota
de la lección que había dejado inscrita en sus cuadros Cézanne: su articulación
novedosa de los signos pictóricos los había hecho visibles y
con ellos, el proceso mismo de la significación.
Con el cubismo la pintura registró los primeros síntomas de la
profunda transformación que a lo largo del siglo terminaría modificando
radicalmente todas las disciplinas artísticas y científicas heredadas
de la tradición ilustrada. El despertar de la conciencia de que todas
las actividades humanas están regidas por mecanismos de significación
ha tenido enormes consecuencias, toda vez que el principio de la arbitrariedad
radical del signo y, consecuentemente, del significado que
señalara Saussure, describe la facultad de pensar como una masa
amorfa que se enfrenta a su vez a la inmediatez amorfa del mundo
sensible. La articulación de las diferencias que se perciben en ese
mundo sensible, por pequeñas que sean, no sólo media entre el mundo
y el pensamiento, sino que a su vez los define y, por lo tanto, los crea
para la conciencia. [...]"

DÍEZ DE BALDEÓN GARCÍA, Francisco Javier, A propósito del problema del arte
plástico: la desarticulación del signo en la pintura postcubista, Pág. 2-3.

Fuente: https://www.educacion.gob.es/teseo/imprimirFicheroTesis.do?fichero=12206